A cidade de São Paulo recebeu, entre os dias 8 e 18 de janeiro de 2012, o
vigésimo Festival de Cinema Mix Brasil.
Denominado de Festival de Cultura da
Diversidade, apresentou uma coletânea de longas e curtas metragens que têm
como tema central de suas narrativas a variedade das expressões da sexualidade
humana e do universo cultural que as circunda. Embora o nome do evento tenha
perdido o adjetivo sexual, com
relação à edição anterior, ele continua sendo um espaço que dialoga com o
público interessado em questões de sexualidade e gênero. Além de filmes, foram selecionadas peças de
teatro, shows musicais e exposições que apresentam temática similar. As
apresentações ocorreram em cinemas do circuito comercial, centros culturais e
espaços públicos, como a estação República do Metrô de São Paulo.
Inicialmente, era um festival
assumidamente voltado para o público homossexual. Ao longo dos anos, contudo,
adotou um discurso mais generalista, pois procurava abranger vários títulos da
produção cinematográfica que tratassem não só de orientação sexual, mas que
discutissem sobre os diversos estilos de vida, manifestações políticas e
eventos culturais. A ideia dos organizadores era aumentar o alcance da mostra e
contribuir para a criação de um discurso mais plural, que supere as limitações
que se apresentam ao direcionar o foco apenas para uma das minorias sociais,
como público reduzido e a temática repetitiva.
Segundo André Fischer e João
Federici, curadores do Mix, os filmes
sobre diversidade sexual saíram da obscuridade e alcançaram o grande público.
Assim, a mostra parou de se preocupar apenas com a exibição de “filmes gays” e
passou a privilegiar todo e qualquer filme que desafiasse o status quo. Portanto,
nesta edição, retirou-se o adjetivo “sexual” do evento e procurou-se
estabelecer um diálogo com diversos grupos sociais. Essa diversificação da
temática traria, segundo eles, uma consequente ampliação no perfil do público
que participa do festival. Para atingir tal propósito, um grande enfoque foi
dado, por exemplo, a filmes que tratam das questões presentes na vida dos
jovens, independente da orientação sexual.
Para tanto, foi escolhido o slogan
“A Nova Geração é Mix”. Os curadores acreditam que o público mais jovem,
especialmente nas grandes cidades, está superando rótulos e procura adotar um
discurso que tenha por base a originalidade e o desprendimento de categorias
pré-estabelecidas. Em spots publicitários, apresentados antes da apresentação
dos filmes do evento, era possível acompanhar a história de um menino com duas
mães e, também, o discurso de um senhor que se orgulha do filho homossexual que
se casou com um engenheiro. Durante a mostra, também foi apresentada uma
coletânea de curtas com temáticas para jovens e adolescentes, chamada “Mix
Jovem”, e longas que falavam sobre crises da adolescência, como o argentino “Um
Espaço Entre Nós Dois” e o americano “Mosquita e Mari”. Paralelamente, foi
realizado um concerto de música no Centro Cultural da Juventude, com músicos
que passavam mensagens de tolerância para com a diversidade sexual e as
diferenças de raça, religião e origem social.
O que se observou na prática, contudo, é que Festival Mix Brasil continuou a ser uma coletânea cinematográfica direcionado
majoritariamente por gays, lésbicas, travestis e transexuais e suas questões
relativas à sexualidade. Ele apresenta considerável dificuldade de sair do
gueto. Para comprovarmos tal realidade, basta observarmos as características
dos filmes exibidos.
Os temas projetados nas sessões continuam
a repetir o mesmo modelo de anos anteriores. Podemos dividir os filmes em dois
grandes grupos. De um lado, observamos filmes mais comerciais, com enredos
cômicos, envolvendo transexuais ou homossexuais masculinos que apresentam
situações de seu quotidiano. São filmes com diálogo previsíveis, enquadramentos
facilmente encontrados em blockbusters e com questionamentos recorrentes, como
o dilema de se assumir ou não homossexual. Exemplos de filmes nesta categoria
são: “Bear City 2: Pedido de Casamento”, uma comédia dedicada a valorizar o
estilo de vida do grupo de gays conhecido como Ursos (grupo que adota uma
aparência com mais quilos e mais pelos) e o filme “Tchaka em Transe”, que
apresenta o quotidiano de uma Drag Queen.
Por outro lado, foram projetados
filmes que se aproximam do cinema autoral, menos comerciais. Neles, encontramos
personagens envoltas por conflitos de caráter existencial ou de ordem politica,
que transcendem, em alguns momentos, as questões gênero/sexualidade. Tais
filmes discutem, por exemplo, os movimentos de defesa dos direitos dos
portadores do vírus HIV, no início da década de noventa. Neste segundo grupo, também
podemos observar títulos que trazem discussões mais inovadoras, quando discutem
aspectos da vida religiosa e cultural de alguns países e sua relação com
questões de sexualidade.
Um desses títulos inovadores, que conta
a história de gays em culturas religiosas fundamentalistas, é o holandês ”Sou
Gay e Mulçumano”. O filme discute a relação entre islã e homossexualidade,
procurando refutar preconceitos, como o da impossibilidade de coexistência das
duas identidades. Outro título que destoa do conjunto é o canadense “Tempestade
na Estrada”. O filme surpreende pelo ineditismo do enredo, que apresenta a
história de amor proibido de duas idosas com mais de 70 anos, e pelo modo como
parte de uma discussão a respeito do gênero e da sexualidade para temas mais
universais, como a morte e ausência de sentido da existência.
Realizado geralmente após a Mostra
Internacional de Cinema de São Paulo, o festival Mix Brasil possui papel
importante na divulgação de curtas metragens brasileiros e na abordagem de
questões da sexualidade, importantes quando pensamos em um país conservador
como o Brasil. Contudo, não conseguiu neste ano atingir seu objetivo de
transpor as barreiras do circuitos de cinema elitizados e segmentários,
frequentados, em grande parte, por um pequena parcela da população.
Nenhum comentário:
Postar um comentário